Разреши себе творить 18 сентября 2013, 18:32

Очень-очень ждала эту книгу. Я регулярно читаю блог Наташи Ратковски в жж, и она там постоянно «интриговала» этой книгой :) И вот в один прекрасный день она поступила в продажу.
Книга является как бы продолжением первой книги автора — «Профессия Иллюстратор». У меня на фото, кстати, стоят как раз рядом две эти книги. Первая книга посвящена в основном иллюстрации, но в ней упоминаются артбуки. Вторая книга целиком и полностью посвящена артбукам. Этим она и замечательна.

Книга состоит из нескольких частей. В начале книги рассказывается в общем, зачем нам заниматься творчеством «для себя». А также описаны приемы самоорганизации. Далее рассказывается о том, что такое артбук и зачем он нужен. Затем подробно расписано, как сделать свой собственный артбук. Тут и сведения о материалах, о бумаге и даже есть мастер-класс, как сделать свой собственный блокнот! Правда, я его уже давно видела в инете, но мастер класс действительно стоит того, чтобы быть внесенным в книгу. Также описаны базовые знания по композиции, выборе цвета, типографике и др. Собственно, кто уже творит давно, это все знают, а для новичков знания эти пригодятся.
Далее идет практическая часть с  пошаговым примером создания разворотов.
Да, и в книге есть девочка с обложки журнала beamused #3.

Отдельно хочется сказать про оформление книги — оно такое же великолепное, как и в «Профессии». Красивые фотографии, приятная бумага. На этот раз мне достался экземпляр с закладочкой =)

Лично мне книга в целом понравилась. Однако первую книгу я читала с большим энтузиазмом и интересом. Особенно скучала на главе про материалы и до базовых знаний. «Проснулась» на типографике. Наверное я «выросла» за последние три года в плане этих знаний. А вообще книга отличная вышла. Мотивирует :)

Вот цитаты из книги, которые для меня оказались очень полезным советом:

  • Пообещайте себе привлекательное вознаграждение.
  • Правильная постановка задачи дает отличный толчок для дальнейших действий.
  • Главное — обозначить для себя этот кусочек дня как ритуальный и вовремя отбрасывать все посторонние занятия.
  • Только вы и ваши интересы стоят в центре вашего личного космоса.
  • Цена самообмана бывает слишком высока.
  • Оставьте первые несколько страниц чистыми. Тогда можно не бояться начать художественную тетрадь неудачной зарисовкой.
  • Представьте, что вы пишите не списки дел, а возможные варианты занятий.

И в заключение, цитаты, которые мне понравились:

  • Решение заняться любимыми вещами требует определенного мужества, но далеко не в таких масштабах, как мы себе это представляем.
  • Сформулировать цель, определиться с собственными мотивами и создать творческие ритуалы, поддерживающие наше решение.
  • Творчество требует постоянства, усердия, увлечения и стремления к результатам.
  • Лучше двигаться к поставленной цели со скоростью улитки, чем не двигаться вообще.
  • Понять суть проблемы и найти решение можно только после трезвого и осознанного «разбора полетов».
  • Рисование — процесс мыслительный.
  • Фантазия развивается только тогда, когда художник отказывается от слепого копирования и начинает думать.
  • Могу только посоветовать повторять себе как мантру, что материалы существуют для вас, а не вы для них.
  • Любые вещи, которыми мы занимаемся с упоением, формируют нас и наше мировоззрение.
  • Когда голова постоянно набирается знаниями извне, времени на «проживание» методик, как правило, совсем не остается.
  • Именно при комбинировании получаются самые интересные рисунки или коллажи.
  • Неопрятным типографическим начертанием сводится на нет вся предыдущая работа, а также портится общее впечатление от всего разворота.
  • У создания коллажей с собственными иллюстрациями есть приятный побочный эффект: ни одна зарисовка не будет выброшена и ни одна идея не потеряется.
  • Ваша зарисовка — не точная копия реальности. Она часть вашего внутреннего мира.

Ссылка на книгу на сайте издательства: http://www.mann-ivanov-ferber.ru/books/paperbook/creation/ .

Ваш комментарий

адрес не будет опубликован

ХТМЛ не работает


Ctrl + Enter