28 заметок с тегом

рецензия РСС

Про прочитанные книги 26 марта 2018, 0:05

За начало года успела прочесть несколько книг, решила объединить отзывы на них в одном посте.

Как снять кино за 39 шагов
В небольшой фиолетовой книжечке дана пошаговая инструкция, про то как снять свое кино. В современном мире это сделать совсем не трудно, порой для фильма хватит и смартфона. Автор книги — Мэтт Трифт.
Сама книга в плотной обложке, хорошего качества, с цветными иллюстрациями в модном флэт стиле. Есть закладочка. Книга состоит из четырех основных частей: подготовка, съемка, постпродакшн, ресурсы. После каждой мини-темы есть список рекомендованных к просмотру фильмов, где используются обсуждаемые в тексте приемы.

Как устроено кино
Это занимательный комикс про размышления автора и анализ мирового кинематографа. Своеобразный экскурс в историю кино. Состоит из семи частей: глаз, тело, декорации и архитектура, время, язык и голос, идеалогия и власть, технологии и технофобии. Автор книги — Эдвард Росс.
Книга в мягкой обложке, напечатана на плотной бумаге с насыщенным черным.
Увлекательное чтение на досуге.

Творческие права
Необыкновенная красивая вдохновляющая книга от Дэнни Грегори про то, что каждый может быть художником. Автор проводит удивительное сравнение обучения рисованию с обучение водить машину. Отсюда и название — творческие права (по аналогии с правами на вождение).
Книга отличного качества: большой, но не крупный формат, плотные страницы с хорошо напечатанными прекрасными цветными иллюстрациями. Есть закладочка, которая уже своего рода отличительная особенность «мифовских» книг. В книге 9 глав, 205 страниц, нет рекламы других книг. Идеальна как подарок творческому человеку.

В начала автор вдохновляет вас на рисование, на творчество, объясняет, что это естественно для каждого и возможно. Делится своей историей и опытом. Далее рассказывает про ведение творческого дневника в скетчбуке. Что он помогает получить более осознанный яркий жизненный опыт. Далее делится упражнениями и советами для развития творческих навыков. Часть упражнений направлены развитие органов чувств. Часть на разные техники. Часть на самоорганизацию и мотивацию.
Я просто в восторге от книги, они необыкновенно вдохновляющая и красивая. В минуты нерисуя это отличное средство вдохновиться на новые рисовательные подвиги.

Лайфхаки по работе с акварелью

Недавно прочитала книжку Аксиньи про то как начать рисовать и в частности акварелью. Очень понравилось оформление книги: много ярких иллюстраций и деталей, паттерны, гладкая бумага. Книга сама небольшая — 105 страниц, компактный размер. Призвана вдохновить на рисование и содержит базовую информацию как начать рисовать акварелью. Идеальна в подарок для девушек.

Маркеры! Смешиваем цвета и работаем над оттенками с Лизой Красновой
Это вторая книга автора Лизы Красновой в рамках серии инстахудожник. Книга небольшая (62 страницы), но полезная. В ней описаны основные приемы, используемые при работе с спиртовыми маркерами. А еще она вдохновляет на творчество.

Сама книга качественно напечатана, содержит много ярких иллюстраций, у нее твердая обложка. Хороша в качестве подарка творческим людям и тем, кто любит рисовать маркерами. В книге автор подробно рассказывает про техники смешивания маркеров, как подобрать бумагу, разные техники работы, про то, как подобрать свой набор маркеров. Так же в книге есть пять подробных мастер классов, в которых есть возможность отработать все теоретические знания полученные в начале книги.
Книга мне очень понравилась, так как содержит нужную информацию про работу с маркерами и вдохновляет на творчество.

Рисование скетчей людей и архитектуры 5 октября 2017, 10:50

Я очень люблю быстрые зарисовки-скетчи, но вот с изображением людей у меня есть сложности. Поэтому меня заинтересовала книга «Уличный скетчинг: зарисовки людей» автора Линн Чепмен. Книгу выпустило издательство «Поппури». Мне она так же попадалась на амазоне в оригинале на английском.

Напечатана книга качественно, это издательство приятно удивило. Так как обычно у них книги склеены страничками, даже одного прочтения хватает, чтобы отлетела обложка и часть страниц. В этот раз все на месте, приятная бумага, цветная качественная печать.

Сама по себе книга мне очень понравилась, она даже превзошла ожидания по количеству полезной лично для меня информации. Очень много иллюстраций, к каждой дан аналитический комментарий автора, поясняющий какой прием использован в скетче. Единственное опять подкачал переводчик, режет слух, когда живописные термины используются к графическим работам.

Книга состоит из четырех частей. После предисловия и ввода в тему следует первая часть, в которой рассказывается про материалы и инструменты скетчера. Про поиск линий и способы тонирования. Затем подробно рассказаны нюансы быстрого рисования глаз, ушей, носа и губ, волос, рук, стоп, одежды, людей разного возраста. По развороту на каждую тему. Мне нравится, что информация в книге дана достаточно четко, без воды и все показано на конкретных примерах.

Во второй части автор делится советами где и как лучше начинать практиковаться. Очень приятно, что автор не забывает, что была сама новичком когда-то и все знает про их проблемы, по-дружески, с пониманием предлагает решения.

В третьей части внимание уделяется различным техникам изображения, таким как плавные линии, креативное раскрашивание, крупный план и другим. В четвертой части особое внимание отведено таким приемам изображения людей в движении, как собирательный образ, наложение, повторяющиеся действия. В конце автор желает нам удачи и много практики. После прочтения книги у меня остались самые лучшие впечатления.

Вторая книга про архитектурный скетчинг. Сама она тоненькая, 62 страницы, напечатана хорошо, плотная бумага, цветные иллюстрации, обложка после прочтения не отвалилась. Издательство то же.
Книга состоит из 4 частей, отлично подойдет тем, кто только начинает свое знакомство с изобразительными искусствами. Каждая часть это урок, в котором есть небольшая теоретическая часть и задание. Затронуты темы материалов, типов линий, перспективы, компоновки, композиции, доработки рисунка. Правда про доработку можно было бы и побольше написать, про текстуры и фактуры. А то там только один совет: чтобы нарисовать, нужно потрогать. В принципе остальное для меня в книге очевидные вещи, которые я знала, но просто освежила в памяти.

Другие мои рецензии на книги по теме скетчинга и быстрых набросков:

про выставку скетчеров sketchfest в Москве и про мои скетчбуки и еженедельные зарисовки.

Магическая уборка и искры радости 24 августа 2017, 22:21

Недавно прочитала две книги японки Мари Кондо про магическую уборку. В первой книге автор рассказывает больше свою теорию наведения порядка в жилом пространстве. Наведение порядка относится к нашему мышлению и стилю нашей жизни. В то время как уборка, наведение чистоты является противостоянием внешним силам, то есть мы убираем пыль, грязь, а наведение порядка — это противостояние самому себе. Вообще книга дает свежий взгляд на этот вопрос. После прочтения книги сразу захотелось навести у себя дома порядок. Методика довольно таки проста: сначала нужно оставить только те вещи, которые приносят радость, а затем найти каждой вещи свое место. Каждую вещь надо обязательно брать в руки, чтобы определить приносит она вам радость или нет. Причём хранить нужно в одном месте вещи одной категории. Ну и куда же без фирменного складывания вещей.

Отбирать вещи следует в определенном порядке. Начинать автор советует с одежды (обуви и аксессуаров), затем книг, документов, комоно (разное) и в самую последнюю очередь следует брать вещи, имеющие сентиментальную ценность (например, фотографии).

Во второй книге — искры радости — автор дает исчерпывающее детальное руководство по своему методу. И даже есть подробные иллюстрации, особенно они полезны, когда речь заходит про вертикальное складывание вещей, не всегда понятно как это делать только читая текст, как в первой книге.

Сами книги кстати качественные: хорошо напечатаны, без цветных иллюстраций, краска не пачкается, плотно сшиты, заламинированы приятной на ощупь матовой пленкой.

Цитаты:

  • и все же пора попрощаться с подходом хранить просто так,
  • восторг, который в ощутили, когда купили их, вот что имеет значение,
  • по-настоящему драгоценные воспоминания никогда не изгладится, даже если вы выбросите предметы, связанные сними,
  • смысл фотографии заключается в ощущении радости, которую вы ощущаете, беря их в руки,
  • приведя свой дом в порядок и уменьшив количество пожитков, вы увидите, в чем заключается ваш истинные ценности, что по-настоящему важно для вас в жизни,
  • в действительности проблема состоит в том, что мы имеем гораздо больше вещей, чем хочется или нужно,
  • способность избегать скопления лишних запасов зависит от способности упрощать хранение,
  • захламленность имеет только две возможные причины: требуется слишком много усилий, чтобы убирать вещи на место, и вообще не ясно, где должны храниться вещи,
  • наши вещи существуют сейчас как результат решений, принятых в прошлом нами самими и более никем,
  • люди способны по-настоящему ценить лишь ограниченное количество вещей в единицу времени.
  • лучший способ определить, что вас радует, а что нет, — это сравнение,
  • таким образом, даже те предметы, которые имеют чисто утилитарное назначение, нередко доставляют нам радость,
  • целью наведения порядка должно быть создание жилой среды, наполненной вещами, которые вы любите,
  • гораздо важнее украсить свой дом теми вещами, которые вы люите, чем оголить его пространство, не оставив ничего приносящего радость,
  • главное правило для хранения — 90%-ная наполненость,
  • главное на кухне не легкость пользования, а простота уборки,
  • выдвигая ящик или вглядываясь в полку в кладовой, вы должны с одного взгляда понять, что там лежит.
  • на самом деле радость в нашей жизни — это когда с наслаждением смакуешь повседневность, а не воспринимаешь ее как нечто само собой разумеющееся,
  • разум определяет ценность всего, что нам принадлежит.

Таким образом, определив ценность оставшихся вещей в процессе наведения порядка, мы анализируем и проясняем свои жизненные ценности. При работе с сентиментальными вещами мы прорабатываем свое прошлое. Проделываем огромную аналитическую работу. Вот так и меняется наше мышление, мы осознаем, то, что нам действительно нужно и чем мы хотим заниматься, в этом и заключается магия.

книги   обучение   рецензия

Скетчбук. Учимся у гуру дизайна. Скетчи. Жизнь в картинках. Дэнни Грегори. 25 июля 2017, 11:33

Попались мне книги на лабиринте, заинтересовали, заказала. Тема для меня очень интересная. Оригинальные книги были изданы в 2008 году, а у нас перевели их только сейчас. Я честно говоря так и не поняла, какая из книг, оранжевая или белая, первая, а какая вторая. Возможно они были изданы одновременно :) Книги представляют собой сборник интервью с художниками, рисующими в скетчбуках. После прочтения книги, так и хочется поскорее заполнить свой скетчбук. В основном художники их заполняют акварелью, линером, ручками, карандашами. В этой серии есть еще книга, но она не переведена еще на русский, в ней уже более свежие работы, в том числе и с использованием спиртовых маркеров.

Сами по себе книги сделаны качественно, мягкая обложка, полноцветная печать на хорошей бумаге. Много, очень много иллюстраций. Своего рода каталог скетчбукеров. Некоторые интервью содержат фото автора, его автограф, обложки скетчбуков, рабочее место. Но не у всех «полный комплект».

Но не смотря на разные подходы к ведению скетчбука, сквозь многие интервью проходят одни и те же мысли. В каждой книге 23 автора делятся своими мыслями, мотивацией в ведении скетчбуков (артбуков). Кто-то любит скетчбуки на спирали, кто-то сшитые книжкой. Кто-то делает переплет сам. У каждого он свой, у кого-то это комикс из жизни, а у кого-то просто наброски идей для работы. Скетчбукам свойственна хронология, это — книга, в них легко отслеживать свой прогресс в рисовании.

Во второй книге есть интервью с Франс Белльвиль, у меня есть на нее рецензия, и Кэти Джонсон, книги которых изданы у нас.

Для многих художников скетбук — их маленькая переносная мастерская. В отличие от этюдника, его можно легко захлопнуть, и на пленэре любопытные посторонние не увидят, то что им не положено. У скетчбука может быть своя тема, а может и быть просто набор разных зарисовок. Иногда они служат сырьем для работ, а иногда так и остаются разворотом в скетбуке. Вообще рисование в скетчбуке — это особый способ осознания и проживания действительности. В отличие от фотографии, мы когда рисуем, анализируем объект рисования, и он четче остается в памяти. Листая свои скетчбуки с путешествий вспоминается, солнце, ветер, запахи, окружение, остаются совершенно другие впечатления, если бы это только были бы фотографии.

Еще почитать у меня по теме :

книги   рецензия   скетчинг

Уличный скетчинг 22 июня 2017, 10:33

Книга про быстрые зарисовки от дизайнера ландшафтов. Автор рассказывает, как использует данную технику в своей работе, чтобы достичь максимальной продуктивности.

Единственное расстраивает, как и у многих книг этого издательства, это неточный перевод и местами кривая верстка. Особенно покоробило то, что скетчбук назван этюдником! Видимо переводчик отстал очень сильно от жизни, ведь давно уже появились новые материалы для пленэра. Зато качество печати и переплета хорошее, книга пока не развалилась, много цветных иллюстраций. В общем листать ее приятно.

Книга состоит из трех частей и девяти глав. В конце почти каждой главы несколько страниц рассказывают о разных художниках (из urbansketchers), про их путь и технику, с иллюстрациями.

В начале автор говорит, а важности практики в рисунке, о количестве набросков. С каждым новым они становятся все лучше и точнее. Также он обращает внимание на то, что в классическом рисунке все очень долго, и если допущена ошибка в построении, то вся работа потом смотрится плохо. И время упущено. Практика зарисовок же в процессе позволяет быстро передать идею, концентрируясь именно на ней, а не на шлифовке штриха и прочих красивостей.

Далее он делится своей техникой работы. В начале у него было очень много материалов (целая тележка!), но для набросков достаточно минимума. Это важно, так как если у нас много материалов, мы теряем время, выбирая нужный. Далее целая глава посвящена так называемой «визуальной библиотеке». Автор рассказывает, как разработать свой стиль рисунка для каждого типа объекта городской среды в отдельности: для автомобилей, людей, зданий, малых архитектурных форм. Далее автор описывает ньюансы: работу с перспективой, планами, цветом, тенями, не сильно углубляясь, только самое нужно в этих темах.

Во второй части рассказывает про городских скетчеров, в частности про сообщество urbansketchers, про важность общения с единомышленниками для художника. Описывает, как сделать набросок конкретного места.

Третья часть посвящена прикладной функции зарисовок — концептуальным набросками. Рассказывает как использовать вспомогательные материалы: фотографии и компьютер, что в данном случае дизайнер не создает высокохудожественное произведение и очень важно время и максимально точно и быстро зафиксировать идею. А для этого все что возможно — хорошо. И рисунок поверх фотографии, и компютерная графика с копипастом и отменами.

В последней главе автор дает советы для дальнейшего развития скетчера. Но впринципе они итак очевидны, это практика, накопление и анализ своих рисунков, копирование для обучения чужих, просмотр прекрасного (на пинтересте, бихансе, в оффлайне), общение с единомышленниками, путешествия.

Книга мне вцелом очень понравилась, я узнала для себя интересное и вдохновляющее.

книги   рецензия   скетчинг

Между надо и хочу 21 июня 2017, 16:34

Давно хотела прочитать эту книгу, но душила жаба ее покупать, так как стоит как обычная книга, а чтения в ней на максимум два часа, неспешно читая. И вот мне дала знакомая ее почитать.

Книга, конечно, хороша в качестве подарка. Она вдохновляет и сделана качественно, твердая обложка и плотные цветные страницы. Оформлена красиво, с акварельными надписями и эффектами.

Эта книга приглашает к размышлению о призвании, о выборе между надо и хочу. Состоит из четырех частей. Первая часть — перекресток — рассказывает нам историю автора, про разницу между работой, карьерой и призванием. Во второй части рассказывается о том, откуда берется «надо». Что это часто чужие установки, многие из которых так и продолжают тянуться из нашего детства. Автор приглашает поразмыслить над своими установками «надо», попробовать их выписать на листочек. Или обратится к профессионалу для совместной работы над собой.

Часть третья про «хочу», про призвание, как его обнаружить. Вспомнить то, чем нравилось заниматься в детстве, пробовать что-то новое, изучать что-то одно каждый месяц, писать свои желания, даже самые бредовые, находить время и место для действий и уединения.

Особое внимание уделено четырем ограничениям: деньги, время, пространство и уязвимость. Не нужно бросаться с «обрыва», расставаться сразу с привычной жизнью при обнаружении призвания, а перемены будут эффективнее, если будут происходить постепенно. Более того, резкие перемены опасны. Можно совмещать просто работу, приносящие деньги для оплаты счетов с работой по призванию. А может и кормить работа по призванию.

Часть четвертая — возращение — о том, что найдя предназначение, пройдя путь, стоит провзаимодействовать, поделиться с окружающими. «Следуя своему предназначению изо дня в день, влияете не только на то, что создаёте для своей работы, но и на то, кем остановитесь... Вы меняетесь и ваша работа становится другой.» Автор считает, что живя в соответствии со своим призванием, мы обогащаем общий опыт, то есть жизнь каждого.

МИФ   книги   рецензия

Книга Эрика Шпикерманна «О шрифте» 10 апреля 2017, 21:09

Эту книгу я купила еще в конце прошлого года, когда у нас она шла в новинках. А прочитать руки дошли вот совсем недавно. И все благодаря тому, что я сделала визуализацию списка книг в виде нарисованного книжного шкафа.

Книга в мягкой обложке, напечатана на плотной бумаге со множеством цветных иллюстраций. Сделана качественно, приятно держать в руках.

Книга читается легко и быстро. Она будет интересна как широкому кругу читателей, так и для людей «в теме».

Самое ценное в книге — это авторские метафоры, автор тему шрифта, графического дизайна соотносит с привычными большинству явлениями окружающего мира. Но местами термины даются без объяснений, что создает трудности в чтении для «не подкованного» человека. Вообще большинство разворотов в книге построено таким образом: слева иллюстрация, справа крупным шрифтом с засечками блок текста с метафорой и для широкого круга читателей, а рядом красным сжатым рубленым шрифтом информация уже для людей «в теме».

В первых трех главах рассказывается о том, что шрифт нас окружает везде, каждый день, немного про историю шрифта, а так же про то какие бывают шрифты и их классификация. В следующих главах автор рассказывает о назначении шрифта, о подборе шрифтов, про гарнитуры шрифтов, затем автор углубляется в тему, рассказывает о некоторых ньюансах типографики и верстки различных носителей. Последняя глава представляет собой библиографию.

В целом книга представляет приятное чтение, я провела отлично время, но нового я для себя узнала только лишь то, что в некоторых шрифтах есть встроенная возможность работы с диаграммами (стр. 119). Книгу здорово иметь дома для вдохновления и просмотра шрифтов, их там достаточно приведено в пример.

МИФ   дизайн   книги   рецензия

Выставка скетчеров sketchfest в Москве 27 февраля 2017, 18:05

В середине декабря прошлого года мне удалось выбраться на выставку скетчеров в Москву. Я очень жалела, что не попала на первую встречу, но они как-то быстро собрались, я даже не успела отреагировать. А тут я ехала уже целенаправлено на мастер-класс Анны Расторгуевой. И ехала не одна (точнее добиралась туда и обратно одна), а там уже была с Мариной, с той, с которой мы в городе встречаемся вместе поскетчить.

Сама выставка проходила в Digital October на четвертом этаже. Там были распечатаны 100 работ скетчеров со всего мира. На закрытии выставки вручали потом сертификат и распечатанную работу. Но обо всем по порядку.

Я пришла туда к двум часам, а в Москву приехала около десяти. Позавтракав в «Му-му» я пошла в кино на Моану, так как к прогулкам погода не располагала. Далее я зашла в «Леонардо», купила там деревянный комодик, линер и акрил и пошла уже в метро. В тот день была перекрыта красная ветка в центре, и мне пришлось выходить на Октябрьской. Оттуда пешком уже шла. Где-то час шла, пока сориентировалась. Пришла вся взмокшая. Не люблю за это зиму.

Что очень порадовало, так это кулер с бесплатной водой в выставочном зале. Для меня это было очень актуально, после мотаний по ТЦ и улицам Москвы. Я быстро прошлась по артмаркету, купила два блокнота в Максгудс, давно хотела взять эти блокноты на пробу. И вот уже пришло время мастер-класса. На Анин мастер-класс был просто аншлаг. Это единственный мастер-класс фестивале, на который раскупили все-все билеты. Вообще сам фестиваль шел с 11 декабря по 18 декабря и по выходным проходило по три мастер-класса. В общем в зале было очень много людей, было душно. Мне удалось сесть на третий ряд, я хорошо видела и Аню, и экран проектора. Вообще здорово придумано, то, что делала у себя на столе Аня выводилось на экран и всем было видно.

Мы рисовали достаточно сложную тему, это стеклянные лампочки. Но, по опыту вебинаров в школе Калачевой, под Аниным руководством всегда выходит все здорово, поэтому я не переживала за результат. Вообще я просто в восторге от такого группового рисования. У всех получились классные по-своему работы. Аня сначала показывала у себя, а в конце ходила по залу и смотрела у каждого работу и давала советы. Какая же она классная! А вообще на этом мастер-классе была типа презентация-проба бумаги canson the Wall, это первая бумага, на которой можно рисовать спиртовыми маркерами с двух сторон и сама бумага при этом похожа на бумагу, а не пластик. Вся фишка в том, что между слоев бумаги проложена тонкая полиэтиленовая пленка. Но на такой бумаге не просто сделать маркерные градиенты, да и то, что можно с двух сторон писать при ее цене неоднозначно все этом не показалось. Результатом мастер-класса я осталась довольна, да и у всех были здоровские работы.

фотография с сайта sketchfest.ru

На обратном пути в экспрессе я встретила Настю Кустову, ювелира и акварелиста, отлично поболтали, время в пути домой пролетело незаметно. Отличный вышел день :)

фотография с сайта sketchfest.ru

Кстати сейчас девочки готовят уже другое мероприятие — весной в питере, так что, кто заинтересован, возьмите на заметку.

Ctrl +  Ранее